• La obra compite en la categoría de Mejor Cortometraje Hispanoamericano junto a títulos de Argentina, México, Panamá y Colombia. 

• Dirigido por Anthony Tymchuk, el corto ganó la competencia Perú Emergente del Festival Al Este 2025. 

• La película sigue a un joven que busca escapar de una ruptura entre noches de raves, drogas y encuentros con un chico que vive en la calle. 

• La gala de entrega se celebrará el próximo 22 de junio en la Sala 25 de Kinépolis Ciudad de la Imagen (C. Edgar Neville, s/n, Madrid), con capacidad para 1.000 asistentes. 

El cortometraje peruano “Todos mis caminos son la destrucción”, dirigido por Anthony Tymchuk, ha sido nominado a los Premios Fugaz 2026, los galardones más relevantes del cortometraje español, en la categoría de Mejor Cortometraje Hispanoamericano. La obra competirá con otros cuatro títulos de la región, como son “Entretiempo”, de Argentina; “La Barbarie”, de México; “Real”, de Panamá; y “Una vez en un cuerpo”, de Colombia. 

“Todos mis caminos son la destrucción” narra la historia de Anthony, un joven que, en su intento de olvidar a una chica, se sumerge en noches de raves y drogas. Durante una de esas salidas conoce a otro joven de su misma edad que vive en la calle, y juntos recorren la ciudad mientras comparten reflexiones sobre la vida y encuentran en esa conexión una pausa frente a sus propios problemas. 

La obra llega a los Fugaz tras haber ganado en la sección Perú Emergente del XVI Festival Internacional de Cine Al Este 2025, donde fue reconocida como una de las nuevas voces del cine independiente peruano.

La categoría de Mejor Cortometraje Hispanoamericano se incorporó al palmarés de los Premios Fugaz en 2025 con el objetivo de estrechar vínculos culturales y creativos entre España y América Latina. Su selección se articula con la colaboración de más de 20 festivales latinoamericanos, una red que permite ampliar el alcance del certamen y dar visibilidad al cortometraje producido en la región.

La gala de entrega de premios tendrá lugar el próximo 22 de junio en la emblemática Sala 25 de los cines Kinépolis Ciudad de la Imagen, en Madrid, con un aforo de mil personas.

La organización de los Fugaz ha destacado que este año se han presentado más de 600 cortometrajes, valorados por una comisión de más de 1.800 profesionales del sector. Además, como gran novedad de esta edición, se amplían a 10 los títulos nominados en la categoría de Mejor Cortometraje, con el objetivo de reforzar la representatividad del premio y reflejar con mayor amplitud la calidad de los trabajos seleccionados. 

Diez años de trayectoria

Nacidos en 2017 de la mano de CortoEspaña, los Premios Fugaz se plantearon desde el primer día como un reconocimiento profesional al cortometraje, decidido por la propia industria a través de la Comisión CortoEspaña. En ese recorrido, el certamen ha ido ampliando su alcance y su ambición, con un salto muy visible ya en sus primeros pasos, cuando pasó de 9 categorías en la primera edición a 18 en la segunda y ha seguido creciendo hasta el actual marco de 21.

La gala también ha acompañado esa consolidación con una progresión lógica de espacios. La primera edición se celebró en 2017 en la Cineteca de Madrid y la segunda tuvo lugar en 2018 en el Palacio de la Prensa. Desde 2019, la sede principal se asienta en Kinépolis Ciudad de la Imagen, un salto de escala que encaja con la dimensión que han ido adquiriendo los premios dentro del sector.

Con nueve ediciones ya celebradas, el palmarés acumula más de 150 galardones entregados y una lista de nombres y títulos que funciona como termómetro anual del formato corto. En paralelo, el Fugaz de Honor ha distinguido trayectorias como las de Miguel Rellán, Javier Fesser, Daniel Sánchez Arévalo, Asunción Balaguer, Beatriz Carvajal o Eduard Fernández, y en 2025 se sumó Arantxa Echevarría. Ese mismo año, además, el certamen incorporó dos categorías que ampliaron el perímetro de los premios, “Mejor Cortometraje Hispanoamericano” y “Mejor Cortometraje de Escuela”, abriendo una vía estable hacia Latinoamérica y hacia los nuevos talentos del ámbito formativo.

Los Premios Fugaz cuentan con el apoyo de Kinépolis, Cervezas Alhambra, The Core School, Instituto del Cine de Madrid, Welab, Hot Perrote, Gobo, Da Vinci Productions, Excena y AM Escuela, además del respaldo institucional del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), haciendo posible que estos galardones continúen siendo el gran punto de encuentro del cortometraje español.

• Listado completo de nominaciones Premios Fugaz 2026

• Mejor cortometraje

“Cara de cona”, de Guillermo de Oliveira
“El fantasma de la quinta”, de James A. Castillo
“Epifanía”, de Chiqui Carabante
“Faustino”, de Germán Mairen
“Lo que no se ve”, de María Algora y Mikel Bustamante
“Montecarlo 67”, de Ruben Guindo Nova
“Pordentro”, de Álvaro G. Company y Mario Hernández
“Ser un hombre”, de Lucas Parra
“Una vocal”, de Polo Menárguez

• Mejor dirección

Guillermo de Oliveira, por “Cara de cona”
Teresa Bellón y César F. Calvillo, por “In memoriam”
Ruben Guindo Nova, por “Montecarlo 67”
Lucas Parra, por “Ser un hombre”
Polo Menárguez, por “Una vocal”

• Mejor dirección novel

Joel Cánovas, por “21 de octubre”
Santi Alvarado Sagué, por “Buitres”
Bea Lema, por “El cuerpo de Cristo”
Martha García Ayerbe, por “Señuelo”
Marta Albert, por “Tú no”

• Mejor guion

Guillermo de Oliveira, por “Cara de cona”
Teresa Bellón y César F. Calvillo, por “In memoriam”
Ruben Guindo Nova, Miguel Monteagudo y Nuria Cabezas, por “Montecarlo 67”
Lucas Parra y Valèria Cuní, por “Ser un hombre”
Polo Menárguez, por “Una vocal”

• Mejor dirección de producción

Luisa Cowell, por “Cara de cona”
Josemari Martínez, por “Chicken Jazz”
Cecilia Rivas Barbi, por “In memoriam”
Alejandro Viyuela y Samantha Martín, por “Montecarlo 67”
Ferran Giol Gort, por “Ser un hombre”

• Mejor dirección de fotografía

Carlos de Miguel, por “Cara de cona”
Rafael Reparaz, por “Chicken Jazz”
Miguel Ezequiel, por “Montecarlo 67”
Dani Benejam, por “Ser un hombre”
José Martín Rosete, por “Una vocal”

• Mejor montaje

Enric Batalla, por “21 de octubre”
Guillermo de Oliveira, por “Cara de cona”
Irene Blecua, por “In memoriam”
Jerónimo Velasco, por “Montecarlo 67”
Oriol Domènech, por “Ser un hombre”

• Mejor dirección de arte

Verónica Dichy y Juanfa, por “Chicken Jazz”
Gonzalo Muratel, por “Montecarlo 67”
Nagore Galdós Burgoa, por “Ser un hombre”
Almudena Gotor, por “Último superviviente a bordo”
Carla Fuentes, por “Videoclub 2001”

• Mejores efectos visuales

Miguel Tejerina, por “Insondable”
Xus Pagan, por “M.A.T. (Molt Alta Tensió)”
Laura Pedro, por “Señuelo”
Miguel Costa, David Heras y Daniel López, por “The one minute problem”
Víctor Izquierdo, por “Último superviviente a bordo”

• Mejor vestuario

Beatriz Méndez, por “Cara de cona”
Oscar Guimarey, por “Chicken Jazz”
Victoria Nogales, por “La última canción”
María Gil de Bustamante, por “Montecarlo 67”
Sonia Pérez, por “Ser un hombre”

• Mejor maquillaje y peluquería

Aina Galisteo, por “Abril”
Sonia García, por “Cara de cona”
Pedro Hache, por “La última canción”
María Liaño, por “Macarena, una comedia espiritual”
Marta Cuadrado, por “Montecarlo 67”

• Mejor sonido

Gerard Fernández, por “21 de octubre”
Pablo Castillo, por “Chicken Jazz”
Pablo Castillo, por “Montecarlo 67”
Laia Casanovas, por “Señuelo”
Jordi Rossinyol y Sarah Romero, por “Ser un hombre”

• Mejor banda sonora

Zeltia Montes, por “Cara de cona”
Alberto Torres, por “Chicken Jazz”
Jesús Calderón, por “Montecarlo 67”
Arnau Bataller, por “Ser un hombre”

• Mejor interpretación masculina

Milo Taboada, por “Cara de cona”
Tamar Novas, por “Chicken Jazz”
Carlos Manuel Díaz, por “Faustino”
Carlos Santos, por “Montecarlo 67”
Ramón Barea, por “Pordentro”

• Mejor interpretación femenina

Sofía Otero, por “Abril”
Cristina Soria, por “In memoriam”
Ángela Molina, por “La última canción”
María Algora, por “Lo que no se ve”
Veki Velilla, por “Montecarlo 67”

• Mejor cortometraje de animación

“Baile con la muerte”, de Carlota Massó
“El cuerpo de Cristo”, de Bea Lema
“El fantasma de la quinta”, de James A. Castillo
“Pinchu es así”, de Carmen Córdoba González
“Pobre Marciano”, de Álex Rey

• Mejor cortometraje documental

“Abril, hoy no es invierno”, de Mabel Lozano
“El ressò de la mirada”, de Carles Bover Martinez
“Estigma”, de Pilar García Elegido
“La fuerza del silencio”, de Samuel Vela Pérez
“Vencejos”, de Manu Arzá y Álvar Alonso

• Mejor cortometraje breve

“¿Tienes un minuto?”, de Yago Casariego
“Baile con la muerte”, de Carlota Massó
“Ma-ma”, de Isabel María Monge Guerrero

• Mejor cortometraje hispanoamericano

“Entretiempo” — Argentina
“La Barbarie” — México
“Real” — Panamá
“Todos mis caminos son la destrucción” — Perú
“Una vez en un cuerpo” — Colombia

• Mejor cortometraje de escuela

“El Puto Amo” — Linterna Producciones
“El Último Día” — Instituto del Cine de Canarias
“En reparto” — Instituto del Cine Madrid
“Los murciélagos han abandonado el campanario” — ECAM
“Orfeus” — The Core School
“Un caso peliagudo” — ECIB, Escola de Cinema de Barcelona
“Just for fun” — Escuela de Cine Un Perro Andaluz
“Sofoco” — LENS Escuela de Artes Visuales

• Mejor largometraje

“Ciudad sin sueño”
“Los domingos”
“Maspalomas”
“Sirât”
“Sorda”